10.000 A.C 2008

In un tempo lontano, quando gli uomini erano dominati dalla paura,
guidati dagli spiriti e ispirati dalle profezie, viveva una pacifica
tribù di cacciatori. Con l'arrivo dei mammuth si apriva per loro la
stagione della caccia, della prosperità e dell'amore. Quel sentimento
smisurato che unisce il giovane D'Leh all'orfana Evolet. Una passione
interrotta dall'irruzione di "demoni" a cavallo: feroci predatori e
mercanti di schiavi a servizio di un dio avido e troppo umano. Rapita
la bella Evolet, D'Leh si spingerà fino ai confini del mondo per
liberare la sua fanciulla e gli uomini vessati dalle superstizioni di
un tiranno inviso e invisibile. Nel corso del viaggio il cacciatore
diventerà un guerriero e il guerriero una leggenda.
Non è certo una scoperta ma è bene ribadirlo: i generi fantascientifici
o fantastorici rappresentano prima di tutto se stessi e il grado di
tecnologia di cui si fanno portatori. Non c'è da scandalizzarsi. L'uso
degli effetti speciali ha sempre avuto lo scopo di arricchire ed
esasperare lo spazio, di originare e addirittura penetrare nuove
dimensioni: il viaggio spazio-temporale attraverso porte
interplanetarie (Stargate) o il contatto/scontro con creature aliene o
con animali giganteschi come Godzilla.
Roland
Emmerich, il regista che il giorno dell'Indipendenza ha polverizzato
due monumenti sacri della storia americana (la Casa Bianca e l'Empire
State Building), con 10.000 AC va molto indietro nel tempo, più indietro del Patriota e della Rivoluzione Americana, fino agli albori della civiltà. 10.000 AC
non ha valore polemico o ideologico, non interpreta il passato remoto
degli uomini né descrive la loro vita emotiva, piuttosto riproduce un
mondo fantastico, che diventa un contenitore di situazioni e trame
introdotte senza più timore di inverosimiglianza o umorismo
involontario. Si fa in fretta a guadagnare l'adesione e
l'identificazione del pubblico quando gli eroi devono vendicare la
morte o il rapimento di un loro congiunto e gli antagonisti sono
caratterizzati come arroganti, crudeli e indifferenti al dolore e alla
sofferenza. Se si aggiunge poi che quello che capita al protagonista è
qualcosa di umanamente comprensibile e condivisibile (il desiderio di
ricongiungersi alla donna amata), il successo è servito.
Come il patriota combattente di Mel Gibson,
D'Leh è un eroe suo malgrado e secondo una strategia vincente che
attraversa la storia e i generi del cinema americano. Su di lui non ci
si può sbagliare e non ci sono ragioni perché lo spettatore non si
schieri col maldestro cacciatore di Steven Strait, che per caso abbatte
un enorme mammuth e sempre per caso salva dall'annegamento una tigre
bianca e gigantesca. Una ricostruzione, quella di Emmerich, che non
possiede nulla di assoluto, che accumula gli effetti per provocare il
ritmo, che evidenzia una povertà formale e visiva e che infine fa
rimpiangere il cinema corporeo. Quello che puoi toccare e che tocca il
cuore.